For å fotografere skarpe og riktig beskårne bilder av kunstverk, kreves et godt kamerastativ. Kamerastativ eliminerer risikoen for kamerarystelser og hjelper deg med å plassere kameraet i riktig posisjon og vinkel. Velg helst et stativhode utstyrt med vater så du vil garantert se at du setter kameraet i veggen. Tenk på å sentrere kameraet så den er i midten av kunstverket og er rettet rett mot. På på denne måten unngår du perspektivendringer som må justeres i etterkant og kan endre formatet slik at det ikke stemmer overens med originalen.
Vi anbefaler å bruke två Elinchrom blinker med effekt 500Ws, eller mer, og två softboxer med størrelse 50x130cm. Softboksene plasseres rett mot hverandre, foran brettet, for å unngå skygger og reflekser. Avstanden mellom softboxene varierer avhengig av størrelsen på motivet.
Ikke bruk naturlig lys. Naturlig lys endres over tid i intensitet, fargetemperatur og retning. Hvis du fotograferer lange serier med bilder av malerier, vil resultatet variere under fotograferingen, og hvis du tar en pause for å gjenoppta fotograferingen en annen dag, er det mest sannsynlig at lyset har endret seg.
Ikke bruk fast lys. Fast lys, som halogenlys, kan utvikle høy varme og forårsake skade på malerier. LED-lamper, som ikke produserer mye varme, kan ha problemer med å gjengi hele fargespekteret, noe som gjør at farger ikke vil samsvare med originalen. Ulempen ved bruk av lyskilde med fast lys er også at man må kunne skru av annet lys i rommet slik at dette lyset ikke påvirker bildet både med tanke på lys og fargetemperatur. I denne typen fotografering er blenderåpning f/11-f/16 ønskelig for å få en dybdeskarphet som dekker tavlen og rammen. Når du fotograferer med fast lys betyr dette at du sannsynligvis må bruke lange lukkertider, noe du vil unngå fordi da kan selv små bevegelser eller vibrasjoner i gulvet gi uskarphet.
Studioblitsen gir mye lys og naturlig fargegjengivelse. Når du velger studioblits, kan du fritt velge en blenderåpning og et ISO-tall på på kameraet som vil gi optimaliserte resultater. Uansett hvilken effekt du stiller inn Elinchrom studioblitser for fargetemperaturen og valgt eksponering riktig selv under svært lange bildeserier og at du enkelt kan stille inn nøyaktig det samme lyset ved hver opptaksmulighet.I tillegg, med Elinchrom Studio Software, du kan enkelt lagre forskjellige fotosesjoner, noe som ytterligere forenkler opprettingen av et tilbakevendende lysoppsett.
Bruk et kamera som gir deg full kontroll over innstillingene. Sett kameraet til manuell modus for å ha full kontroll over lukkerhastighet, blenderåpning, manuell hvitbalanse (ca. 5500 Kelvin) og ISO (bruk ISO-en kameraet ditt er optimalisert for, ofte kan det være ISO-100).
Velg en blenderåpning som passer motivet ditt. Hvis objektet ditt er lite og du jobber med kameraet nært, kan det hende du må velge en liten blenderåpning, dvs. en blenderåpning med høyt f-tall.
Prøv å velge en blenderåpning på minst to stopp fra optikkens største blenderåpning for å opprettholde skarpheten i kantene. Har du f.eks. et objektiv med en maksimal blenderåpning på f/2.8, velg en blenderverdi på f/5.6 eller mindre. Husk imidlertid å ikke velge minste blenderverdi på objektivet, så prøv å unngå blenderåpninger som f/22 fordi objektivet vanligvis yter dårligere på den minste blenderåpningen. Vanligvis er blenderåpninger på f/8 eller f/11 gode retningslinjer å ta utgangspunkt i.
For å få så rette linjer som mulig i motivet, bruk linser med brennvidde mellom 85-135 mm. Dette kan imidlertid variere mellom ulike linsemodeller, men du vil ha et objektiv som trekker så rett som mulig.
<img style="margin-top: 10px; margin-
nederst: 10px;" title="Manuelle innstillinger på kameraet - Fotograferingskunst" src="https://aifo.se/Images/user/GUIDE-TAVELFOTO/tavelfoto-003.jpg" alt="Manuelle innstillinger på kameraet - Fotograferingskunst" width="1020" height="620" />
Plasser kameraet parallelt med brettet for å unngå at det ser ut som brettet er skjevt. Plasser også kameraet på en avstand som gjør at hele maleriet er synlig på bildet. Brukt vater til kamera og verket slik at de ligger i rette linjer mot hverandre. Se ogsåå slik at kamerahodet er i midten av motivet.
Betydningen av å gjengi farger riktig er stor i forbindelse med gjengivelser og avbildninger av kunstverk. Du bør imidlertid være oppmerksom på at en digital kopi eller reproduksjon aldri vil være nøyaktig den samme som originalen. Mange kunstverk har tekstur i seg som er litt avhengig av hvilken vinkel man betrakter verket i. Når det gjelder et digitalt bilde er bildet bakgrunnsbelyst, mens malerier som henger på veggen, belyses forfra på overflaten. Dette betyr at et skjermbilde og et verk aldri vil se like ut. På den måten kan du gjøre det beste du kan for å komme dit. Så nær originalen du kan. Ved å bruke Datacolor SpyderCheckr kan du lage en profil for Lightroom for lyset du fotograferer i. Det er også greit å bruke SpyderCheckr for Capture One når hvitbalanserer og sitter svart og hvit prikk. Tenk om på at mange verk har detaljer i høye og lave dager som kan være nødvendig for å løfte inn i råkonverteringen din.
Hvis mulig, juster lysstyrke og kontrast etterpå med bildebehandlingsprogramvare som Photoshop eller Lightroom. Dette hjelper deg med å fange farger og detaljer i maleriet på beste måten. Sørg for å alltid jobbe med en god skjerm som er beregnet for bilderedigering og at skjermen kalibreres regelmessig.
Avslutningsvis er det viktig å bruke riktig utstyr og teknologi for å ta gode bilder av kunstverk og malerier. Bruk et kamerastativ, studioblitser og juster kameraet og innstillingene for å fange maleriet. beste måten. Sørg for å holde rette vinkler mellom kamera og optikk. Skap ikke blits på motivet ved å peke to lyskilder mot hverandre. Bruk kort tele som optisk valg. Ha gode fargereferanser å kalibrere mot, SpyderCheckr.
Lykke til med kunstfotograferingen!